陈维 + 泽拓

19 AUG - 9 SEP 2020
  • 记忆是人类生存的基础,同时也是艺术家创作的灵感来源。该线上展厅呈现画廊的两位艺术家,陈维和泽拓,并探讨记忆是如何激发和引导艺术创作的。尽管两位艺术家有着截然不同的创作方式,但源于记忆中的有趣故事在作品中展现。

    • Chen Wei Light of Folding Bed, 2009 Archival inkjet print 140 x 182 cm Edition 1/3 + 1A.P.
      Chen Wei
      Light of Folding Bed, 2009
      Archival inkjet print
      140 x 182 cm
      Edition 1/3 + 1A.P.
    • Hiraki Sawa IOTA 25, 2016 White ink pen drawing, Giclée print on Hahnemühle archival paper 7 x 9 cm
      Hiraki Sawa
      IOTA 25, 2016
      White ink pen drawing, Giclée print on Hahnemühle archival paper
      7 x 9 cm
  • 陈维利用视觉隐喻来突出作品中的想法,“折叠床之光”(2009)诉说了他青少年时期睡在一张这样的折叠床上的记忆。有时,他无法入睡,躺在床上,许多的想法就会在脑海中浮现。他对那些夜晚和思绪的记忆是破碎的,就像玻璃碎片反射光线一样。与此同时,他在作品中表达了一种不可思议的讽刺——虽然覆盖满锐利玻璃碎片的床已经失去了舒适感和休息感,但危险的玻璃碎片闪耀着,闪烁着诱人的光芒。 陈维摄影作品中的场景通常都是精心制作的,舞台布景使用的都是缩小尺寸后的模型来搭建。他利用在对中国城市景观的观察中发现的不同图案,重新构想了其中之美,模糊了现实与虚构、景观与梦境之间的界限。

    细节图,陈维 "折叠床之光" (2009) 

    陈维利用视觉隐喻来突出作品中的想法,“折叠床之光”(2009)诉说了他青少年时期睡在一张这样的折叠床上的记忆。有时,他无法入睡,躺在床上,许多的想法就会在脑海中浮现。他对那些夜晚和思绪的记忆是破碎的,就像玻璃碎片反射光线一样。与此同时,他在作品中表达了一种不可思议的讽刺——虽然覆盖满锐利玻璃碎片的床已经失去了舒适感和休息感,但危险的玻璃碎片闪耀着,闪烁着诱人的光芒。

     

    陈维摄影作品中的场景通常都是精心制作的,舞台布景使用的都是缩小尺寸后的模型来搭建。他利用在对中国城市景观的观察中发现的不同图案,重新构想了其中之美,模糊了现实与虚构、景观与梦境之间的界限。

  • 泽拓的“IOTA”系列(2016年)以邮票的形式探索记忆和人物的表现形式,描绘的图像令人回想起怀旧的棕褐色家庭照片。 当艺术家重新审视这些记忆,并以新的方式改变或重新收集它们时,图案和形状会用白墨水小心地绘制在上面。 在泽拓最近的纸上作品 “平行记忆”(2019)中,他阐述了自己对时间的感知和记忆,这些画作是源于他的影像作品“平行记忆”(2019)的延伸,延续了他两件早期的影像作品“轮廓”(2012)和“我呢?”(2011)。这些作品的出发点是泽拓的一位朋友丧失了记忆,这使得泽拓开始探索创作叙事中记忆和意识的概念。这些画作涵盖了泽拓超现实世界中的图案:灯塔代表一个时间点,而喇叭则与径向时间有关。 泽拓在他的实践中尝试运用人的感知能力,经常创作一些分散私有和公共空间之间界线的作品,并交织日常生活中熟悉和不熟悉的事物,以创造出梦幻般的场景和动图,激发人们的想象力。

    细节图,泽拓 "IOTA 25"(2016)

    泽拓的“IOTA”系列(2016年)以邮票的形式探索记忆和人物的表现形式,描绘的图像令人回想起怀旧的棕褐色家庭照片。 当艺术家重新审视这些记忆,并以新的方式改变或重新收集它们时,图案和形状会用白墨水小心地绘制在上面。

     

    在泽拓最近的纸上作品 “平行记忆”(2019)中,他阐述了自己对时间的感知和记忆,这些画作是源于他的影像作品“平行记忆”(2019)的延伸,延续了他两件早期的影像作品“轮廓”(2012)和“我呢?”(2011)。这些作品的出发点是泽拓的一位朋友丧失了记忆,这使得泽拓开始探索创作叙事中记忆和意识的概念。这些画作涵盖了泽拓超现实世界中的图案:灯塔代表一个时间点,而喇叭则与径向时间有关。 

     

    泽拓在他的实践中尝试运用人的感知能力,经常创作一些分散私有和公共空间之间界线的作品,并交织日常生活中熟悉和不熟悉的事物,以创造出梦幻般的场景和动图,激发人们的想象力。

     

     

  • Available works

    • Hiraki Sawa memoria paralela (light house IV), 2019 Ink, watercolor pencil on paper 29.7 x 21 cm
      Hiraki Sawa
      memoria paralela (light house IV), 2019
      Ink, watercolor pencil on paper
      29.7 x 21 cm
    • Hiraki Sawa memoria paralela (installation), 2019 Ink on paper 29.7 x 21 cm
      Hiraki Sawa
      memoria paralela (installation), 2019
      Ink on paper
      29.7 x 21 cm
      USD 1,700.- [Framed]
    • Hiraki Sawa memoria paralela (3 horns), 2019 Ink on paper 29.7 x 21 cm
      Hiraki Sawa
      memoria paralela (3 horns), 2019
      Ink on paper
      29.7 x 21 cm
      USD 1,700.- [Framed]
    • Hiraki Sawa IOTA 22, 2016 White ink pen drawing, Giclée print on Hahnemühle archival paper 9 x 3.5 cm
      Hiraki Sawa
      IOTA 22, 2016
      White ink pen drawing, Giclée print on Hahnemühle archival paper
      9 x 3.5 cm
      USD 1,900.- [Framed]
    • Hiraki Sawa IOTA 28, 2016 White ink pen drawing, Giclée print on Hahnemühle archival paper 9 x 7 cm
      Hiraki Sawa
      IOTA 28, 2016
      White ink pen drawing, Giclée print on Hahnemühle archival paper
      9 x 7 cm
      USD 2,300.- [Framed]
    • Hiraki Sawa IOTA 24, 2016 White ink pen drawing, Giclée print on Hahnemühle archival paper 9 x 7 cm
      Hiraki Sawa
      IOTA 24, 2016
      White ink pen drawing, Giclée print on Hahnemühle archival paper
      9 x 7 cm
      USD 2,300.- [Framed]
    • Chen Wei Glass Lake, 2016 Archival inkjet print 100 x 125 cm Edition 4/6 + 2 A.P.
      Chen Wei
      Glass Lake, 2016
      Archival inkjet print
      100 x 125 cm
      Edition 4/6 + 2 A.P.
    • Chen Wei Lesson of Weightlessness, 2009 Archival Inkjet Print 100 x 100 cm Edition 3/6 + 1 A.P.
      Chen Wei
      Lesson of Weightlessness, 2009
      Archival Inkjet Print
      100 x 100 cm
      Edition 3/6 + 1 A.P.
    • Chen Wei The Pillar of Broken, 2015 Archival Inkjet Print 150 x 187.5 cm Edition 5/6 + 2 A.P.
      Chen Wei
      The Pillar of Broken, 2015
      Archival Inkjet Print
      150 x 187.5 cm
      Edition 5/6 + 2 A.P.
  • 关于艺术家

    陈维 (生于1980,中国浙江) 目前在北京生活和工作。他的个展包括“你今晚去边”,chi K11 美术馆,广州 (2018),“The Club”,当代摄影中心, 悉尼 (2017),“陈维: 在浪里”, chi K11 美术馆,上海 (2015)。陈维同时参加过众多群展,包括“幽灵维面,电驭叛客在未来之年”,大馆当代美术馆,香港(2019),“周末夜狂热, 1960至今设计俱乐部文化”,维特拉设计博物馆,德国(2018)和“人群中的天才”,Jendela视觉艺术空间,新加坡(2017)。他的作品被新加坡美术馆(新加坡),金泽21世纪美术馆(日本),尤伦斯当代艺术中心 (北京) 、余德耀美术馆(上海) 、K11艺术基金会 (香港)、M+ Sigg收藏(香港)以及旧金山现代艺术博物馆(美国)所收藏。

     

    泽拓(生于1977年,日本石川) 现生活和工作在伦敦和日本金泽。他的个展已在维多利亚国家博物馆,墨尔本(2006),美术与考古博物馆,贝桑松(2010),资生堂画廊,东京(2012),东京歌剧院画廊,东京(2014),Parafin,英国(2016)和文森当代艺术中心,越南(2018)举办。他最近的群展包括“边界”,詹姆斯·科汉画廊(2019),“两座房子:约翰·嘉和叶甫·林洋的当代艺术收藏中的政治和历史”,ICA新加坡(2018);“内地”,Roaming Room,伦敦(2016);“穿越六本木2016——我的身体,你的声音”,森美术馆,东京(2016)。