哉昆宁,1964年生于新加坡。艺术家在过去十年间,不被既定的艺术形式局限,透过雕刻、装置、绘画、实验音乐、录像、电影、行为艺术、舞蹈、舞台等多元的媒材,来实践跨领域且即兴的艺术创作。哉昆宁是当今东南亚地区最才华横溢的艺术家之一,同时也伫立在新加坡前卫艺术的最先端。
1989年,哉昆宁于拉萨尔艺术学院雕塑学系毕业后,从对身体的兴趣出发,将题材锁定在「被拷问的身体」上。同时也开始探索雕塑、声音、行为三者间的可能性,运用蜡来进行创作。1997年与欧洲的重量级艺术家,法兰西斯·培根(Francis Bacon)以及埃贡·席勒(Egon Schiele)于新南威尔士美术馆(Art Gallery of New South Wales)举行大规模的展览“BODY”时,展出作品「The Body」。
尔后,艺术家将焦点扩及东南亚祭仪中的肢体动作及语言上。与低音大提琴暨作曲家的齐藤彻(Tetsu Saito)、已故舞踏家元藤烨子(Akiko Motofuji)合作,在新加坡与日本两地进行演出。
2001年,艺术家开始对马来文化,特别是廖内群岛的原住民,也就是人们口中的“海上吉普赛”(Orang Laut)进行研究。以周游该群岛时的灵感,所发展出的短片作品“RIAU”,也曾于鹿特丹国际电影节、釜山国际电影节、第三届福冈亚洲艺术三年展上映。
此外,自2007年起,艺术家将古典的加扎勒音乐(Ghazal)、马来传统音乐(Melayu Asli)、庞克、声音艺术,甚至是实验性的噪音音响等多样的音乐种类融入创作中,并与来自新加坡、日本、中国的音乐创作者、舞者、艺术家们共同演出。
不仅如此,哉昆宁也更加积极地创作可以反映出社会议题的作品。2008年的作品“A Bowl of Rice”,是一幅使用一公吨白米绘製而成的巨大画作,而这些白米在画作完成后,被分配给支援新加坡国内帮佣的NGO团体。
目前,艺术家正在着手一个,关于首位马来王Dapunta Hyang Sri Jayanasa的长期性研究暨创作计划。意图将透析穆斯林化前的马来民族艺术以及文化样貌。