リナ・バネルジー

故郷インドのコルカタを離れ、現在はニューヨークを拠点に活動するリナ・バネルジーは、ポストコロニアル的ディアスポラの代表とも言えるアーティストです。バネルジーが作る作品は、自身の出自を反映するかのように多面的であるとともに、繊細かつ力強く、西洋と東洋の境界を溶解させうる力を持っています。また、彫刻においても絵画においても、コラージュの技法を用いて異なる世界をひとつのフレームに共存させることで、多様なものが強く絡み合う都市の様子を的確に表現しています。彫刻には様々な素材が用いられていますが、バネルジーはストリートマーケットで容易に見つけられそうなそれらを、どこから来たものなのか考えながら選び取ります。そうして選ばれた羽根、テキスタイル、樹脂製の角、ビーズ、傘等は、人類学や民族誌学、神話、そしてインドのディアスポラなどを示唆します。バネルジーは、まずレディメイドである素材を解体し、それらをハンドメイドによって再構築することで、都市、ポストコロニアリズム、ディアスポラといった自身の属性の優れたメタファーを作り出すのです。

［リナ・バネルジー］

1963年インド生まれ、ニューヨーク在住。イェール大学芸術学部絵画科修士課程を修了。同大学にて数々の名誉ある賞を受賞。近年の主な個展に、フリスト美術館（ナッシュビル、2021年）、UCLAファウラー美術館（ロサンゼルス、2020年）、サンノゼ美術館（サンノゼ、2019年）、ペンシルバニア美術アカデミー（フィラデルフィア、2018-19年）など。主な国際展に、ヴェネツィア・ビエンナーレ（イタリア、2017年、2013年）、釜山ビエンナーレ（韓国、2016年）、MoMA PS1「グレーター・ニューヨーク」（アメリカ、2015年、2017年）、第7回アジア・パシフィック・トリエンナーレ（オーストラリア、2012年）、ヨコハマトリエンナーレ（日本、2011年）、ホイットニー・ビエンナーレ（アメリカ、2000年）など。主な収蔵先に、ポンピドゥー・センター（パリ）、ルイ・ヴィトン現代美術財団（パリ）、ホイットニー美術館（ニューヨーク）など。